L’impostazione della profondità del colore per un progetto determina la profondità di bit per i valori di colore nel progetto stesso.

Per impostare la profondità del colore per un progetto, effettuate una delle seguenti operazioni:

• Tenete premuto Alt (Windows) o Opzione (Mac OS) e fate clic sul pulsante Impostazioni progetto nel pannello Progetto.

• Scegliete File > Impostazioni progetto o fate clic sul pulsante Impostazioni progetto nel pannello Progetto e scegliete una profondità di colore dal menu Profondità.

Pulsante Impostazioni progetto nel pannello Progetto

Potete specificare una profondità del colore per ciascun elemento di rendering, che ignora la profondità del colore del progetto quando si esegue il rendering per l’output finale. Potete anche specificare la profondità del colore da usare per ogni elemento di output nelle impostazioni del modulo di output. Consultate Impostazioni rendering e Moduli di output e relative impostazioni.

Per cambiare il formato in cui vengono visualizzati i valori di colore nel pannello Info e in alcuni controlli effetti, scegliete un’opzione quale Percentuale o Web dal menu del pannello Info. Selezionando Visualizzazione colori automatici si passa automaticamente a 8 bpc, 16 bpc e 32 bpc, a seconda della profondità di colore del progetto.

Sebbene numerosi effetti supportino qualsiasi profondità di colore, alcuni supportano solo profondità di colore inferiori. Potete impostare il pannello Effetti e predefiniti per visualizzare solo gli effetti che supportano la profondità di colore del progetto corrente. Consultate Pannello Effetti e predefiniti.

Questo video tratto dalla serie After Effects CS5: Learn By Video offre un’introduzione ai canali colore e alla profondità bit del colore. Mostra inoltre come la scelta della profondità colore corretta consente spesso di eliminare la comparsa di bande indesiderate dalle sfumature.

L’intervallo dinamico effettivo, ossia il rapporto tra le aree scure e quelle chiare, supera di gran lunga quello percepito dall’occhio umano e quello delle immagini stampate su carta o visualizzate su un monitor. I valori di colore a 8 bpc e 16 bpc a basso intervallo dinamico possono rappresentare livelli RGB solo dal nero al bianco, i quali costituiscono solo un piccolo segmento dell’intervallo dinamico nel mondo reale.

I valori di colore a virgola mobile a 32 bpc con alto intervallo dinamico (HDR) possono rappresentare livelli di luminosità che superano di gran lunga quelli del bianco, compresi oggetti luminosi come una fiamma o il sole.

Effetto Bagliore ed effetto Controllo sfocatura applicati a immagini in un progetto a 32 bpc (sinistra) e in un progetto a 16 bpc (destra)

Impostate la profondità colore del progetto a 32 bpc per usare metraggio HDR o per usare valori di intervallo superiore, ovvero valori superiori a uno (bianco) che non sono supportati nella modalità a 8 o a 16 bpc. I valori di intervallo superiori mantengono l’intensità delle luci, il che si rivela utile per effetti sintetici quali luci, sfocature e bagliori come pure per lavorare con metraggio HDR. Il margine disponibile quando lavorate a 32 bpc impedisce numerosi tipi di perdite dei dati durante operazioni che spaziano dalla correzione colore alla conversione del profilo colori.

Dato che i fotogrammi a 16 bpc usano metà della memoria di quelli a 32 bpc, il rendering delle anteprime in un progetto a 16 bpc è più veloce e le anteprime RAM possono essere di maggiore durata rispetto a quelle in un progetto a 32 bpc. I fotogrammi a 8 bpc usano una quantità di memoria inferiore ma il compromesso tra qualità e prestazioni può essere evidente in alcune immagini con una profondità di colore del progetto di 8 bpc.

Potete usare l’effetto HDR Compander per comprimere l’intervallo dinamico di un livello con un elemento di metraggio HDR come sorgente. Ciò vi consente di utilizzare gli strumenti che non supportano i colori HDR, ad esempio gli effetti a 8 e 16 bit. Al termine delle operazioni, usate l’effetto HDR Compander per annullare la compressione dell’intervallo dinamico. L’effetto HDR Highlight Compression vi consente di comprimere i valori di luce in un’immagine HDR in modo tale che rientrino nell’intervallo di valori di un’immagine con bassi valori di intervallo dinamico.

Poiché possiamo vedere solo un sottoinsieme dei valori di luminanza di una scena del mondo reale in un’immagine HDR visualizzata su monitor, talvolta è necessario regolare l’esposizione (la quantità di luce catturata in un’immagine) durante l’elaborazione di un’immagine HDR. Regolare l’esposizione di un’immagine HDR è come regolare l’esposizione fotografando una scena del mondo reale, consentendovi di mettere in risalto i dettagli nelle zone molto scure o molto illuminate. Potete usare l’effetto Esposizione per modificare i valori di colore di un livello per l’output finale, oppure regolare semplicemente l’esposizione in un visualizzatore specifico per eseguirne l’anteprima.

Nel suo sito Web General Specialist, Jonas Hummelstrand mette a disposizione una serie di risorse per comprendere e usare il colore HDR in After Effects.

Chris Meyer nel sito Web Lynda.com, spiega che i colori HDR a virgola mobile, da 32 bpc, possono essere utilizzati in una panoramica video.

Nel sito Web VFX Haiku di Kert Gartner sono disponibili diversi esempi visivi e una breve descrizione dei vantaggi dell’utilizzo del colore a 32 bpc.

Nel sito Web Video Copilot è disponibile un’esercitazione video realizzata da Andrew Kramer con una dimostrazione dei vantaggi dell’utilizzo del colore a 32 bpc con effetto movimento.

Nel suo sito Web fnord, Brendan Bolles spiega come utilizzare l’effetto Convertitore profilo colori e i profili dei colori dei film per regolare i colori ed eseguire la mappatura dei toni per far sembrare che un’immagine HDR sia stata ripresa in una pellicola cinematografica.

1. Fate clic sul pulsante Contagocce e spostate il puntatore sul pixel da sottoporre a campionamento. Il campione colore accanto al pulsante Contagocce assume in maniera dinamica il colore riportato sotto il Contagocce.
2. Effettuate una delle seguenti operazioni:

   • Per selezionare il colore di un singolo pixel, fate clic sul pixel.

   • Per eseguire il campionamento del colore medio di un’area di 5x5 pixel, tenete premuto Ctrl (Windows) o Comando (Mac OS) e fate clic sull’area.

   Nota: quando eseguite il campionamento dall’interno del fotogramma della composizione del pannello Composizione, per impostazione predefinita il contagocce ignora il colore di sfondo della composizione ed esegue il campionamento dei soli canali di colore semplice. Per campionare i canali di colore premoltiplicati con il colore di sfondo della composizione, tenete premuto Maiusc e fate clic con il contagocce. Tenendo premuto Maiusc e facendo clic con il contagocce, i colori vengono campionati come apparirebbero nel fotogramma della composizione del pannello Composizione.

   Potete utilizzare lo script Sampler Sizer Radio nel sito Web Leapfrog Productions per modificare l’area campionata mediante lo strumento contagocce.

Premete il tasto Esc per disattivare il contagocce.

1. Fate clic su un campione colore per visualizzare il Selettore colore di Adobe.
2. (Facoltativo) Per impedire l’aggiornamento dei pannelli con i risultati delle selezione colore finché non accettate il colore facendo clic su OK, deselezionate Anteprima nella finestra di dialogo Selettore colore. L’opzione Anteprima non è disponibile in tutti i contesti.
   Nota: la selezione di Anteprima è utile per vedere i risultati delle selezioni colore prima di accettarle definitivamente ma può ridurre le prestazioni in quanto viene eseguito il rendering delle nuove immagini per l’anteprima nel pannello Composizione o Livello.
3. Selezionate il componente da usare per visualizzare lo spettro dei colori:

   H

   Visualizza tutte le tonalità nel cursore del colore. La selezione di una tonalità nel cursore del colore determina la visualizzazione della gamma di saturazione e luminosità della tonalità selezionata nello spettro dei colori, con la saturazione che aumenta da sinistra a destra e la luminosità che aumenta dal basso all’alto.

   S

   Visualizza tutte le tonalità dello spettro dei colori, con la luminosità massima nella parte superiore che diminuisce fino alla luminosità minima nella parte inferiore. Il cursore del colore visualizza il colore selezionato nello spettro dei colori, con la saturazione massima nella parte superiore del cursore e la saturazione minima nella parte inferiore.

   B (nella sezione HSB)

   Visualizza tutte le tonalità dello spettro dei colori, con la saturazione massima nella parte superiore che diminuisce fino alla saturazione minima nella parte inferiore. Il cursore del colore visualizza il colore selezionato nello spettro dei colori, con la luminosità massima nella parte superiore del cursore e la luminosità minima nella parte inferiore.

   R

   Visualizza il componente di colore rosso nel cursore del colore, con la luminosità massima nella parte superiore del cursore e la luminosità minima nella parte inferiore. Se il cursore del colore è impostato sulla luminosità minima, lo spettro dei colori visualizza i colori creati dai componenti di colore verde e blu. L’uso del cursore del colore per aumentare la luminosità del rosso consente di miscelare una quantità maggiore di rosso nei colori visualizzati nello spettro dei colori.

   G

   Visualizza il componente di colore verde nel cursore del colore, con la luminosità massima nella parte superiore del cursore e la luminosità minima nella parte inferiore. Se il cursore del colore è impostato sulla luminosità minima, lo spettro dei colori visualizza i colori creati dai componenti di colore rosso e blu. L’uso del cursore del colore per aumentare la luminosità del verde consente di miscelare una quantità maggiore di verde nei colori visualizzati nello spettro dei colori.

   B (nella sezione RGB)

   Visualizza il componente di colore blu nel cursore del colore, con la luminosità massima nella parte superiore del cursore e la luminosità minima nella parte inferiore. Se il cursore del colore è impostato sulla luminosità minima, lo spettro dei colori visualizza i colori creati dai componenti di colore verde e rosso. L’uso del cursore del colore per aumentare la luminosità del blu consente di miscelare una quantità maggiore di blu nei colori visualizzati nello spettro dei colori.

4. Effettuate una delle seguenti operazioni:

   • Trascinate i triangoli lungo il cursore del colore o fate clic all’interno del cursore del colore per regolare i colori visualizzati nello spettro dei colori.

   • Fate clic o trascinate all’interno dello spettro dei colori quadrato grande per selezionare un colore. Un marcatore circolare indica la posizione del colore nello spettro dei colori.

     Nota: durante la regolazione del colore con il cursore del colore e lo spettro dei colori, i valori numerici cambiano a indicare il nuovo colore. Il rettangolo nell’angolo superiore destro del cursore del colore visualizza il nuovo colore; il rettangolo inferiore visualizza il colore originale. Fate clic sul rettangolo inferiore per ripristinare il colore originale.

   • Per HSB, specificate la tonalità (H) come angolo con un valore compreso tra 0° e 360°, corrispondente alla posizione della ruota dei colori. Specificate la saturazione (S) e la luminosità (B) come percentuali (0–100).

   • Per RGB, specificate i valori dei componenti. Potete impostare i colori su valori di intervallo inferiori e superiori (al di fuori dell’intervallo 0,0–1,0) in un progetto HDR.

   • Per # immettete un valore di colore in formato esadecimale. Questo formato colore è comune in flussi di lavoro Web.

• Per aggiungere un’interruzione di colore o di opacità, fate clic sotto o sopra la barra della sfumatura nella finestra di dialogo Editore sfumatura.
• Per rimuovere un’interruzione, trascinatela lontano dalla barra della sfumatura oppure selezionate l’interruzione e fate clic su Elimina.
• Per modificare il valore di un’interruzione, selezionatelo e regolate il valore Opacità o utilizzate i controlli Selettore colore di Adobe sotto i controlli dell’Editor sfumatura.
• Per scegliere un tipo di sfumatura, fate clic sul pulsante Sfumatura lineare o Sfumatura radiale nell’angolo superiore sinistro della finestra di dialogo Editore sfumatura.
  Nota: usate la proprietà Stile per scegliere un tipo di sfumatura per lo stile del livello Sovrapposizione sfumatura.

Un istogramma è una rappresentazione del numero di pixel in ogni valore di luminanza di un’immagine. Un istogramma con valori diversi da zero per ogni valore di luminanza indica un’immagine che utilizza tutta la gamma tonale. Un istogramma che non utilizza tutta la gamma tonale corrisponde a un’immagine opaca senza contrasto.

Un’operazione comune di correzione del colore è la modifica di un’immagine in modo che i valori dei pixel vengano distribuiti in maniera più uniforme da sinistra a destra sull’istogramma, piuttosto che raggruppati su uno o sull’altro lato. Questa operazione può essere eseguita su molte immagini in maniera semplice ed efficace applicando l’effetto Livelli e regolandone le proprietà Livello di bianco di input e Livello di nero di input nell’istogramma.

Istogramma per un’immagine che non utilizza tutta la gamma tonale

Cursori spostati in modo da utilizzare tutta la gamma tonale

Istogramma che mostra luci ritagliate

Istogramma che mostra ombre ritagliate

L’elevazione di un qualsiasi numero alla potenza di 1 produce come risultato il numero originale. Per esprimere il comportamento della luce nel mondo naturale, al di fuori del contesto dei nostri sistemi percettivi non lineari, viene usato un valore gamma di 1.0. A volte si dice che un sistema con un valore gamma di 1,0 opera in luce lineare, mentre un sistema codificato con un valore gamma diverso da 1,0 per corrispondere al sistema visivo umano viene detto percettivo.

Se avete attivato la gestione del colore (specificando uno spazio cromatico di lavoro), potete eseguire tutte le operazioni di colore in luce lineare linearizzando lo spazio cromatico di lavoro. Uno spazio cromatico linearizzato usa gli stessi primari e lo stesso punto del bianco della versione non lineare; la curva della risposta tonale viene semplicemente resa diritta.

Molte operazioni di composizione, come la combinazione di colori con i metodi di fusione, sfruttano il fatto di venire eseguite in uno spazio colore lineare. Per ottenere la fusione di colori più naturale e realistica, lavorate in uno spazio colori lineare. Se non avete attivato la gestione del colore, potete eseguire comunque operazioni di fusione usando un valore gamma di 1.0. Consultate Linearizzare lo spazio di lavoro e attivare la fusione lineare.

Il valore gamma per un intero sistema, dall’acquisizione alla visualizzazione nell’ambiente di visualizzazione passando per la produzione, è il prodotto dei valori gamma usati per ciascuna delle fasi nel sistema. Questo prodotto non è sempre 1,0 come sarebbe se le operazioni eseguite per la codifica corrispondessero esattamente (invertite) a quelle eseguite per la decodifica. Una ragione per un sistema gamma diverso da 1,0 è data dal fatto che spesso esiste una differenza tra le condizioni di illuminazione in cui viene acquisita una scena e le condizioni di illuminazione in cui viene vista. Considerate che in genere osservate un filmato in un ambiente poco illuminato ma le scene non vengono normalmente riprese in un ambiente scuro.

Ad esempio, il valore gamma del dispositivo per una videocamera HD è di circa 1/1,9 e quello per un display HD è di circa 2,2. Moltiplicando questi valori si ottiene un valore gamma del sistema di circa 1,15 che è appropriato per le condizioni scarsamente illuminate in cui si guarda la televisione in un soggiorno tipico. Il valore gamma del sistema per la produzione di immagini video è molto superiore (circa 1,5-2,5) per adattarsi all’ambiente di visualizzazione più scuro di una sala cinematografica. Il valore gamma per il negativo della pellicola è circa 1/1,7 mentre quello per il film proiettato è circa 3-4.

I profili di colore si riferiscono alla scena se le loro curve di risposta tonale sono basate sulle condizioni nella scena tipica. I profili di colore si riferiscono all’output se le loro curve di risposta tonale sono basate sulle condizioni nell’ambiente di visualizzazione tipico.

Per impostazione predefinita, quando utilizzate la gestione del colore, After Effects regola automaticamente il contrasto delle immagini durante la conversione tra i profili di colore riferiti alla scena e i profili di colore riferiti all’output. La conversione automatica (regolazione dello stato immagine) è basata sui valori gamma specificati nello standard video HDTV.

• Per disattivare questa trasformazione automatica del colore, deselezionate Compensa per profili riferiti alla scena nella finestra di dialogo Impostazioni progetto (File > Impostazioni progetto).

La funzione Compensa per profili riferiti alla scena è disponibile anche in Adobe Photoshop CS4 e versioni successive, ma non esiste in altre applicazioni. Per far corrispondere i colori nelle altre applicazioni (compreso After Effects CS3 e versioni precedenti) disattivate la conversione automatica. Quando aprite un progetto creato in After Effects CS3 o versione precedente, l’opzione Compensa per profili riferiti alla scena è deselezionata.

Ogni istanza dell’effetto Convertitore profilo colori può anche essere impostata in modo da compensare o meno i profili riferiti alla scena o da utilizzare l’impostazione indicata dall’opzione Compensa per profili riferiti alla scena per il progetto. Consultate Effetto Convertitore profilo colori.

Per una descrizione approfondita della compensazione automatica per profili riferiti alla scena, visitate il sito Web di Adobe.

Per ulteriori informazioni sulla compensazione per profili riferiti alla scena, consultate questo articolo di Todd Kopriva e Peter Constable nel sito Web di Adobe.

Nel sito Web ProVideo Coalition è disponibile un articolo di Trish e Chris Meyer con informazioni pratiche sui profili riferiti alla scena e riferiti alla visualizzazione.

After Effects 7.0 e precedenti utilizzavano i codec per decodificare diversi tipi di supporti e le regolazioni di gamma effettuate da QuickTime su Windows erano differenti da quelle eseguite su Mac OS. Le regolazioni di gamma eseguite da After Effects CS3 e versioni successive differiscono da quelle effettuate da questi codec QuickTime. Le regolazioni di gamma effettuate da After Effects CS3 e versioni successive su Windows sono le stesse eseguite da After Effects CS3 e versioni successive su Mac OS. Inoltre, non utilizzando i codec QuickTime, After Effects mantiene i valori di intervallo superiore in progetti a 32 bpc.

Selezionate Come regolazioni gamma QuickTime di precedenti versioni di After Effects nella finestra di dialogo Impostazioni progetto per effettuare una delle seguenti operazione:

• Evitate gli spostamenti dei colori quando lavorate con progetti creati in After Effects 7.0 o versioni precedenti

• Fate corrispondere i colori in un progetto creato in After Effects 7.0 o versioni precedenti

• Assicuratevi che i colori nel pannello Composizione corrispondano ai colori nel lettore QuickTime

Per impostazione predefinita, l’opzione Come regolazioni gamma QuickTime di precedenti versioni di After Effects è selezionata per i progetti creati in After Effects 7.0 o versioni precedenti. È opportuno creare nuovi progetti senza selezionare questa opzione.

Per informazioni su problematiche relative a QuickTime Player e alle regolazioni gamma, visitate il sito Web di Adobe.

Nel sito Web ProVideo Coalition Trish e Chris Meyer pubblicano dei suggerimenti per risolvere i problemi relativi alle regolazioni gamma con QuickTime e H.264.